Các nhạc sĩ đang bị AI cạnh tranh trong sáng tác
Smopp Records vừa tung ra cuộc thi "Ai Artist Search Contest" - được giới thiệu là cuộc thi đầu tiên trên thế giới dành riêng cho nhạc do AI sáng tạo.
Không chỉ là nhạc, mà là cả một "vũ trụ nghệ thuật"
Điều khác biệt ở cuộc thi này không chỉ là việc tìm kiếm 5 bài hát hay chưa từng được phát hành. Smopp Records đang tìm kiếm cả một "gói nghệ sĩ" hoàn chỉnh - từ nhạc do AI tạo ra, đến hình ảnh bìa album, video clip và thậm chí cả sự hiện diện trên mạng xã hội.
Trang web của cuộc thi nêu rõ: "Chúng tôi muốn thấy một bức tranh nghệ thuật tổng thể - như một nghệ sĩ thật sự". Tuy nhiên, có một điều kiện: ứng viên phải là con người thật.
Phần thưởng cũng không hề "tầm thường": hợp đồng thu âm với Smopp, một MV AI cho track được chọn, cam kết ít nhất 100.000 lượt nghe (không phải từ bot) và một chiến dịch quảng bá toàn diện.
"Ai cũng có thể tạo nhạc AI, nhưng nghệ sĩ AI thì khác"
Thomas Foster, cố vấn của Smopp và chủ sở hữu công ty sản xuất âm nhạc "Sound & Vision" giải thích: "Tạo ra một bài hát hay bằng AI ngày nay ai cũng có thể làm được. Nhưng chúng tôi muốn thấy những người thực sự là nghệ sĩ, những người có bản sắc riêng với âm nhạc của mình".
Foster không quan tâm bạn dùng Suno AI, Udio, Riffusion hay công cụ nào khác. Điều quan trọng là sự sáng tạo: "Tôi nghĩ sẽ hay khi ai đó không chỉ gõ một câu prompt rồi lấy kết quả đầu tiên, mà làm việc một cách sáng tạo hơn".
Cuộc thi không chỉ tìm kiếm nhạc hay, mà còn đánh giá dựa trên tính nguyên bản, chất lượng âm thanh và khả năng sáng tạo. Ban giám khảo muốn tìm những người "phù hợp nhất với khái niệm về cách mà chúng tôi tin rằng nhạc AI có thể hoạt động trong tương lai".
Foster thừa nhận rằng có một làn sóng phản đối xung quanh việc sử dụng AI trong âm nhạc. Foster khẳng định: "Có những nhạc sĩ chỉ tập trung vào việc sáng tạo âm nhạc và họ "hơi khó chịu" vì đã bỏ ra rất nhiều công sức nhưng giờ thành vô ích.
"Hãy để họ có niềm vui khi sáng tạo với công nghệ mới", Foster có góc nhìn khác và nhắm đến những người theo đuổi nhạc AI như một sở thích, không phải là những nhạc sĩ chuyên nghiệp sống bằng nghề sáng tác.
Sự tương phản không thể rõ ràng hơn. Trong khi một bên có những nghệ sĩ nổi tiếng phát hành album chỉ toàn... tiếng im lặng để phản đối, thì bên kia là hãng đĩa mở cửa đón chào công nghệ AI.
Đây không chỉ là cuộc xung đột về công nghệ, mà còn là cuộc tranh luận về bản chất của nghệ thuật, sự sáng tạo và ai có quyền được gọi là "nghệ sĩ" trong thời đại số.
AI music: Sở thích hay nghề nghiệp?
Một trong những điểm thú vị trong quan điểm của Foster là sự phân biệt rõ ràng giữa "AI music như sở thích" và "nghề nghiệp nhạc sĩ". Ông thừa nhận rằng những nhạc sĩ chuyên nghiệp có lý do chính đáng để lo lắng - họ đã đầu tư hàng năm học tập và rèn luyện.
Foster lập luận: "Nhưng điều đó không có nghĩa là chúng ta phải cấm cửa công nghệ mới. Hãy để cả hai thế giới cùng tồn tại".
Foster tin rằng thái độ của các nhạc sĩ chuyên nghiệp có thể thay đổi một khi vấn đề lớn về quyền sử dụng âm nhạc làm dữ liệu huấn luyện được giải quyết. Foster khẳng định: "Cho đến lúc đó, những cuộc thi như AI Song Contest sẽ tiếp tục đối mặt với những album phản đối im lặng từ ngành công nghiệp âm nhạc".
Smopp Records đang đặt cược lớn vào tương lai của AI music. Họ không chỉ tổ chức cuộc thi, mà còn sẵn sàng ký hợp đồng với nghệ sĩ AI - điều mà nhiều hãng đĩa khác vẫn còn ngần ngại.
Cuộc thi "Ai Artist Search Contest" không chỉ tìm kiếm những bài hát hay. Nó đang định nghĩa lại ý nghĩa của việc là một "nghệ sĩ" trong thế kỷ 21. Và dù kết quả ra sao, một điều chắc chắn: âm nhạc - và cách chúng ta tạo ra nó - sẽ không bao giờ giống như trước nữa.
Bùi Tú