Bộ phim đầu tiên do AI thực hiện ra rạp Hàn Quốc, gây tranh luận về tương lai điện ảnh

2 giờ trướcBài gốc

“I'm Popo,” được quảng cáo là bộ phim dài đầu tiên được tạo ra hoàn toàn bằng trí tuệ nhân tạo tạo sinh, dự kiến sẽ ra mắt tại các rạp chiếu phim vào ngày 21.5. Ảnh: Rising Sun Art Company

Bộ phim mở màn cho điện ảnh AI Hàn Quốc

Theo Korea Times, bộ phim xoay quanh Popo, một robot được thiết kế để bảo vệ con người nhưng dần trở thành mối đe dọa khi bắt đầu sát hại những người bị xác định là “tội phạm tiềm năng”.

Từ tiền đề ấy, phim đặt ra cuộc đối đầu giữa một cỗ máy vận hành bằng xác suất thống kê với con người vẫn còn đặt niềm tin vào hy vọng và lòng trắc ẩn. Đồng thời, tác phẩm cũng phản chiếu nỗi lo ngày càng lớn của xã hội trước sự phát triển quá nhanh của công nghệ AI và những hệ lụy mà nó có thể mang lại cho nhân loại.

Sự xuất hiện của “I'm Popo” đánh dấu bước tiến mới trong làn sóng ứng dụng AI vào lĩnh vực sáng tạo. Nếu trước đây công nghệ này chủ yếu xuất hiện trong các video ngắn lan truyền trên mạng xã hội, quảng cáo hay phim ngắn thử nghiệm, thì nay nó đã tiến sâu hơn vào điện ảnh thương mại.

Tuy nhiên, cùng với sự tò mò và hào hứng, bộ phim cũng làm dấy lên tranh cãi về việc liệu một tác phẩm do AI tạo ra có thể được xem là sản phẩm nghệ thuật đúng nghĩa hay không.

Là dự án tiên phong, “Tôi là Popo” mang ý nghĩa đặc biệt khi phần lớn quy trình sản xuất đều được thực hiện bằng AI. Dù vẫn có sự tham gia của con người dưới sự điều phối của đạo diễn Kim Il-dong, bao gồm khâu lồng tiếng, AI vẫn giữ vai trò trung tâm xuyên suốt quá trình làm phim. Đạo diễn Kim cho rằng kỷ nguyên “làm phim một người” đã bắt đầu.

“Tôi hy vọng đây sẽ là cơ hội để mọi người suy ngẫm về tầm ảnh hưởng của AI, thứ mà chúng ta đang bắt gặp mỗi ngày trong cuộc sống”, ông nói.

Bên cạnh “Tôi là Popo”, bộ phim “The House” cũng là ví dụ đáng chú ý về việc AI đang len sâu vào ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc. Tác phẩm kinh dị huyền bí này kể về Yumi, một phụ nữ có khả năng nhìn thấy linh hồn người chết và liên tiếp đối diện với những hiện tượng rùng rợn sau khi chuyển tới căn hộ mới. Toàn bộ cảnh quay được thực hiện trong studio, còn AI được dùng để dựng bối cảnh và tạo hiệu ứng hình ảnh.

Theo công ty sản xuất CJ ENM, kinh phí thực hiện “The House” vào khoảng 500 triệu won (343.000 USD), chỉ bằng khoảng một phần năm chi phí thông thường của một dự án tương tự. CJ ENM cũng cho biết sẽ tiếp tục mở rộng ứng dụng AI trong toàn bộ quy trình sản xuất nội dung thời gian tới.

AI là công cụ hay “đạo diễn” mới của điện ảnh?

Những trường hợp như “The House” hay “I’m Popo” cho thấy AI không còn chỉ là công cụ hỗ trợ hậu kỳ, mà đang hiện diện ở hầu hết các khâu sản xuất phim, từ viết kịch bản, dựng storyboard, tạo video, thiết kế bối cảnh, làm hiệu ứng đặc biệt cho tới tổng hợp giọng nói.

Những người ủng hộ cho rằng AI có thể mở ra cơ hội mới cho các nhà làm phim độc lập và các nhà sáng tạo trẻ, khi công nghệ này giúp giảm mạnh chi phí sản xuất nhưng vẫn tạo ra sản phẩm đạt chất lượng nhất định.

Trên thực tế, nội dung sử dụng AI hiện đã phổ biến trong lĩnh vực quảng cáo và video ngắn toàn cầu, và xu hướng ấy đang dần lan sang điện ảnh.

Tuy nhiên, sự hoài nghi vẫn chiếm ưu thế. Nhiều ý kiến cho rằng AI, vốn thiếu trải nghiệm sống, cảm xúc và sự trăn trở của con người, khó có thể truyền tải chiều sâu nghệ thuật, tinh thần thời đại hay những rung động đặc trưng của điện ảnh.

Các nhà phê bình cũng chỉ ra rằng AI chủ yếu hoạt động bằng cách tổng hợp dữ liệu có sẵn, nên khó tạo ra những góc nhìn thực sự mới mẻ như con người.

Tranh cãi càng trở nên gay gắt khi Viện Hàn lâm Điện ảnh công bố các tiêu chuẩn mới hạn chế đề cử đối với những tác phẩm sử dụng AI theo một số hình thức nhất định. Theo đó, các phim dùng diễn viên do AI tạo ra hoặc kịch bản do AI viết sẽ không đủ điều kiện tham gia đề cử.

Dù muốn hay không, ngành công nghiệp điện ảnh dường như đã bước vào giai đoạn mà góc nhìn sáng tạo của con người bắt đầu song hành cùng hiệu quả sản xuất của AI.

Ở thời điểm hiện tại, nhiều người vẫn xem AI như một công cụ hỗ trợ hơn là sự thay thế cho nghệ sĩ. Nhưng khi ranh giới giữa nghệ thuật và công nghệ ngày càng mờ đi, tương lai của điện ảnh có lẽ sẽ còn tiếp tục thay đổi theo những cách khó lường.

KHÁNH MY

Nguồn Văn hóa : http://baovanhoa.vn/nghe-thuat/bo-phim-dau-tien-do-ai-thuc-hien-ra-rap-han-quoc-gay-tranh-luan-ve-tuong-lai-dien-anh-225710.html