Điện ảnh Việt bứt phá ấn tượng

6 giờ trướcBài gốc

Khi sự an toàn trở thành rào cản cho đổi mới

Trong nhiều năm qua, nền điện ảnh Việt Nam chủ yếu tập trung vào các thể loại tình cảm lãng mạn và kinh dị. Đây là những thể loại dễ tiếp cận với đại đa số khán giả và thường được ưu tiên khai thác nhằm thu hút lượng lớn người xem tại rạp.

Tuy nhiên, việc chạy theo những mô típ quen thuộc khiến điện ảnh Việt trở nên đơn điệu, thiếu sự đổi mới, làm giảm sức hấp dẫn và sự phát triển lâu dài của ngành. Mặc dù nhiều tác phẩm trong hai thể loại này vẫn ghi nhận những điểm sáng về doanh thu, nhưng nội dung lại vẫn rơi vào lối mòn, gây ra sự nhàm chán và thiếu đột phá trong sáng tạo nghệ thuật. Chính những việc trên khiến cho điện ảnh Việt khó có thể tạo nên bước tiến dài về chất lượng cũng như vị thế trong khu vực và trên bản đồ điện ảnh thế giới.

Năm nay, thị trường điện ảnh trong nước đã ghi nhận một bước ngoặt đáng chú ý khi hàng loạt phim mới thuộc những thể loại khó, đòi hỏi đầu tư lớn và công sức kỹ thuật được giới thiệu đến khán giả. Các tác phẩm như Thám Tử Kiên (cổ trang, trinh thám), Địa Đạo (tài liệu, chiến tranh), Mưa Đỏ (hành động, chiến tranh) và gần đây nhất là Tử Chiến Trên Không (hành động, tội phạm) không chỉ cho thấy sự đa dạng về đề tài mà còn đánh dấu sự nâng cao chất lượng sản xuất của phim Việt.

Để mang đến bầu không khí cổ trang – kỳ bí cho bộ phim Thám tử Kiên: Kỳ án không đầu, đạo diễn Victor Vũ và ê-kíp đã dành tới 6 tháng chỉ để tìm kiếm bối cảnh phù hợp (Ảnh: NSX).

Những dự án này không chỉ đòi hỏi đội ngũ làm phim chuyên nghiệp, có kỹ năng cao trong việc dựng bối cảnh, quay phim và kỹ xảo mà còn cần kịch bản chặt chẽ, có chiều sâu và sáng tạo. Đây là minh chứng cho việc điện ảnh Việt đang dần thoát khỏi những khuôn khổ an toàn, hướng đến những thể loại khó nhằn hơn với sự đầu tư nghiêm túc về cả mặt nghệ thuật lẫn kỹ thuật.

Chẳng hạn, Thám Tử Kiên đã phá cách khi kết hợp trinh thám phá án với bối cảnh cổ trang, tạo ra một phong cách phim vừa mới lạ vừa đậm chất văn hóa dân tộc. Trong khi đó, Địa Đạo tái hiện cuộc sống và chiến đấu của những người lính trong chiến tranh bằng góc nhìn tài liệu chân thực và sâu sắc, góp phần làm sống lại những ký ức lịch sử quan trọng của đất nước.

Thành công của Địa đạo không chỉ là con số doanh thu mà còn ở sự thu hút mọi đối tượng khán giả, đặc biệt là giới trẻ, thế hệ Gen Z đến rạp xem phim (Ảnh: NSX).

Ở chiều ngược lại, Mưa Đỏ tập trung phát triển thể loại hành động chiến tranh với những cảnh chiến đấu gay cấn, hiệu ứng âm thanh và hình ảnh mãn nhãn, nâng cao trải nghiệm giải trí nhưng vẫn giữ được yếu tố chân thực về đề tài. Phim không chỉ khai thác khía cạnh khốc liệt của chiến trường mà còn đi sâu vào tâm lý người lính, những hy sinh thầm lặng và tình đồng đội trong hoàn cảnh sống còn.

Bộ phim Mưa đỏ chính thức trở thành tác phẩm điện ảnh Việt có doanh thu cao nhất mọi thời đại (Ảnh: NSX).

Được đầu tư kỹ lưỡng cả về kỹ thuật lẫn dàn dựng hành động, Mưa Đỏ cho thấy điện ảnh Việt hoàn toàn có thể tiệm cận với tiêu chuẩn quốc tế trong việc tạo ra những bộ phim chiến tranh hiện đại, vừa hấp dẫn đại chúng, vừa mang đậm bản sắc dân tộc. Đây cũng là một trong số ít phim Việt gần đây không ngần ngại thử nghiệm những góc quay khó, thiết kế bối cảnh chiến đấu phức tạp và sử dụng kỹ xảo hình ảnh một cách hiệu quả, phục vụ câu chuyện thay vì chỉ để phô diễn.

Phim về đề tài không tặc từng được thế giới thực hiện nhiều, song Tử chiến trên không là tác phẩm điện ảnh Việt Nam đầu tiên khai thác nội dung này (Ảnh: NSX).

Và Tử Chiến Trên Không là ví dụ điển hình cho sự đầu tư kỹ thuật cao cấp với những cảnh không chiến hoành tráng, tái hiện sinh động và đầy kịch tính. Đây là một bước tiến mạnh mẽ, khẳng định rằng phim Việt có thể cạnh tranh ở những thể loại đòi hỏi công nghệ và chuyên môn cao.

Kỳ vọng và thách thức cho nửa cuối năm

Sự đa dạng hóa thể loại và nâng cao chất lượng kỹ thuật trong các phim Việt vừa qua không chỉ mang đến làn gió mới cho thị trường nội địa mà còn tạo tiền đề để điện ảnh Việt vươn ra thị trường quốc tế. Đây là tín hiệu rất tích cực, thể hiện sự trưởng thành trong tư duy làm phim cũng như khả năng huy động nguồn lực đầu tư của các nhà sản xuất.

Thỏ ơi là "siêu phẩm" mà khán giả đang rất mong đợi trong dịp Tết Nguyên đán năm nay (Ảnh: NSX).

Nửa cuối năm 2025 được kỳ vọng sẽ chứng kiến thêm nhiều dự án phim Việt mang tính thử nghiệm cao, đa dạng về đề tài và thể loại, từ hành động, chiến tranh đến trinh thám, cổ trang, thậm chí là phim tài liệu nghệ thuật. Sự mở rộng này giúp đáp ứng tốt hơn nhu cầu thưởng thức ngày càng phong phú của khán giả trong nước và tạo điểm nhấn để phim Việt thu hút sự chú ý của các liên hoan phim quốc tế, qua đó nâng tầm thương hiệu và giá trị nghệ thuật của điện ảnh nước nhà.

"Vua hài đất Bắc" lần đầu đóng điện ảnh, kết hợp cùng Thu Trang trong phim Tết 2025 (Ảnh: NSX).

Tuy nhiên, để duy trì đà phát triển này, điện ảnh Việt vẫn đối mặt với không ít thách thức. Thứ nhất là vấn đề kinh phí đầu tư lớn cho các thể loại phim phức tạp, đặc biệt là phim hành động, chiến tranh với kỹ xảo và thiết kế phức tạp. Việc tìm kiếm nhà đầu tư mạo hiểm và quản lý chi phí hiệu quả sẽ quyết định mức độ thành công của các dự án này.

Thứ hai là việc đào tạo và phát triển đội ngũ nhân sự chuyên môn cao, từ biên kịch, đạo diễn đến kỹ thuật viên, diễn viên. Nhiều thể loại mới đòi hỏi sự chuyên nghiệp và kinh nghiệm, điều mà điện ảnh Việt cần tiếp tục đầu tư bài bản trong các trung tâm đào tạo và môi trường làm việc.

Tuấn Trần và Phương Anh Đào tái hợp trong dự án Báu vật trời cho của đạo diễn Lê Thanh Sơn (Ảnh: FBNV).

Cuối cùng, việc nâng cao nhận thức và thị hiếu của khán giả cũng rất quan trọng. Người xem ngày càng đòi hỏi phim Việt không chỉ có nội dung hấp dẫn mà còn phải có chất lượng hình ảnh, âm thanh và kỹ thuật tốt. Do đó, các nhà sản xuất cần cân bằng giữa yếu tố nghệ thuật và giải trí để giữ chân và mở rộng lượng khán giả trung thành.

Tổng thể, sự đột phá của phim Việt trong nửa đầu năm 2025 là một tín hiệu rất đáng mừng, mở ra nhiều cơ hội để ngành công nghiệp phim phát triển bền vững, chuyên nghiệp và có chiều sâu hơn. Nếu các nhà làm phim tiếp tục duy trì phong độ và tận dụng tốt những thành công này, năm nay có thể là năm bản lề đánh dấu sự chuyển mình mạnh mẽ của điện ảnh Việt, không còn bị bó hẹp trong các thể loại an toàn mà vươn lên với những dự án đẳng cấp và đa dạng hơn.

Hạnh Nhân - CTV

Nguồn SaoStar : https://www.saostar.vn/dien-anh/dien-anh-viet-but-pha-an-tuong-202509241046599702.html