Tranh nude nửa như hiện ra, nửa như biến mất
Họa sĩ Nguyễn Trung Hiếu (1974) tốt nghiệp Khoa Đồ họa tại Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam vào năm 1996. Các triển lãm nhóm tiêu biểu có thể kể đến như "36/59/74" (2017, Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam) và "Hình Bóng" (2025, Art Space, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam).
Năm 2025, Nguyễn Trung Hiếu đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp với triển lãm cá nhân đầu tiên mang tên "Sự hiện ra / Sự biến mất / Không gian" tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam. Cùng với triển lãm, ông cũng ra mắt cuốn sách cùng tên, được Nhà xuất bản Mỹ thuật phát hành, như một tổng kết về quá trình sáng tác và tư duy nghệ thuật của mình trong suốt 5 năm qua.
Ở loạt tác phẩm trưng bày lần này, người xem cảm nhận được trạng thái ngập ngừng, nửa như hiện ra, nửa như biến mất của cơ thể nữ. Họa sĩ Nguyễn Trung Hiếu chia sẻ, trạng thái làm việc của anh khi vẽ loạt tác phẩm này cũng mông lung như vậy, nửa như muốn vẽ thêm để cơ thể nữ hiện ra thêm, rõ ràng hơn nhưng cũng nửa muốn cơ thể nữ đó biến mất. "Trạng thái làm việc luôn mông lung như vậy vào kéo dài nên bản thân tôi nhiều khi cũng không nhận ra tôi muốn thể hiện sự hiện ra hay sự biến mất. Tuy nhiên, không gian luôn tồn tại dù là cơ thể đó xuất hiện hay biến mất"-tác giả nhấn mạnh.
Dù loạt tranh lần này được nhận định là tranh khỏa thân (tranh nude) nhưng họa sĩ lại không cho đó là tranh nude mà là vẻ đẹp của ý niệm về phụ nữ, là cái cớ để thể hiện không gian riêng.
Anh chia sẻ, phụ nữ luôn đẹp, bất kể ở trạng thái nào. Khi vẽ, anh quan tâm tới chuyển động của cơ thể. Khi cơ thể chuyển động, ánh sáng tác động vào, tạo ra không gian khác nhau. Nhưng họa sĩ không thể thâu tóm tất cả các trạng thái cơ thể mà chỉ kịp bắt lấy một khoảnh khắc mà anh thấy ưng ý nhất.
Loạt tranh này không chỉ thể hiện đường nét của người phụ nữ ở độ tuổi thanh xuân mà còn thể hiện cơ thể của người phụ nữ đang mang bầu. Đặt tên loạt tranh là "Mang nặng", họa sĩ cho biết, cái nặng này nên hiểu là niềm hạnh, niềm vui của người phụ nữ. Đây là khoảng thời gian người phụ nữ tận hưởng niềm hạnh phúc mà thiên chức làm mẹ mang lại và rất cuốn hút với người làm công việc sáng tác như họa sĩ.
38 bức tranh trưng bày là kết quả nghiên cứu, làm việc của họa sĩ Nguyễn Trung Hiếu trong suốt 8 năm. Đây là khoảng thời gian hình thành tính cách trong hội họa rất rõ của tác giả. Trước đó, anh từng thử sức với hội họa hiện thức rồi dần dần thích trừu tượng hơn.
"Em có đẹp không" là một bức tranh được thể hiện từ bức ảnh khỏa thân của tác giả Hậu Lê . Theo chia sẻ của Nguyễn Trung Hiếu, khi nhìn thấy bức ảnh thể hiện cô gái với khổ người to lớn, khỏa thân, anh đã nghĩ, để thể hiện bức ảnh này, cô ấy chắc phải nghĩ cơ thể mình thật đẹp. Ngay lập tức, anh đã bị thu hút ngay và chuyển thể lên tranh theo tư duy và quan điểm sáng tác của riêng mình.
Vẽ cô gái lè lưỡi, một trạng thái mơ hồ, một trạng thái khó nắm bắt của phụ nữ, không phải chân dung cụ thể.
Bức chân dung tự họa của họa sĩ Nguyễn Trung Hiếu. Triển lãm kéo dài đến hết ngày 16/10 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam, số 66 Nguyễn Thái Học, Hà Nội.
Thanh Xuân
Nguồn ANTĐ : https://anninhthudo.vn/tranh-nude-nua-nhu-hien-ra-nua-nhu-bien-mat-post626602.antd
Tin khác
Đền Parthenon hiện ra trọn vẹn sau nhiều thập kỷ
4 giờ trước
Đạo diễn Bùi Thạc Chuyên được TP HCM khen thưởng với phim 'Địa đạo: Mặt trời trong bóng tối'
một giờ trước
NSƯT Kim Tiểu Long mang cải lương và tình người đến đất Bắc
một giờ trước
Việt Nam giành giải Bạc tại Triển lãm Thế giới EXPO 2025
một giờ trước
Hào khí Sơn La vươn xa cùng đất nước
2 giờ trước
Gia đình NSND Quế Trân tổ chức giỗ, tưởng nhớ cố NSND Thanh Tòng
3 giờ trước