Album 'Giữa Một Vạn Người': Phùng Khánh Linh biến nỗi buồn thành thanh âm đẹp đẽ

4 giờ trướcBài gốc

Ngày 18/10, Phùng Khánh Linh chính thức trở lại với album phòng thu thứ 3 mang tên Giữa Một Vạn Người. Dự án đã nhanh chóng gây chú ý trên các nền tảng nghe nhạc và các trang mạng xã hội. Album nhanh chóng leo lên No.1 Bảng xếp hạng Top Album của Apple Music và iTunes chỉ sau một ngày phát hành.

Giữa Một Vạn Người đánh dấu bước tiến quan trọng trong sự nghiệp của Phùng Khánh Linh, giúp nữ ca sĩ “thoát vòng” người hâm mộ thân quen để chạm đến khán giả đại chúng - một “trái ngọt” xứng đáng sau nhiều năm miệt mài theo đuổi âm nhạc.

Phùng Khánh Linh chính thức phát hành Giữa Một Vạn Người.

Nếu CITOPIA - album phòng thu thứ hai là hành trình Phùng Khánh Linh thử sức với dòng nhạc City Pop còn khá mới mẻ tại Việt Nam, thì Giữa Một Vạn Người lại mở ra một thử nghiệm táo bạo khác. Ở CITOPIA, nữ ca sĩ mang đến những giai điệu rực rỡ, lấp lánh và tràn đầy sức sống, gợi nên khung cảnh chiều tà vừa nhộn nhịp vừa mộng mị khi càng về cuối. Còn trong Giữa Một Vạn Người, Phùng Khánh Linh tiếp tục thể hiện tinh thần mạo hiểm khi lựa chọn thể loại Dream Pop mờ ảo, bay bổng làm chất liệu khai thác xuyên suốt 12 ca khúc.

Phùng Khánh Linh thử sức với dòng nhạc Dream Pop.

Giữa Một Vạn Người là một album buồn và Phùng Khánh Linh đã khẳng định điều đó ngay từ những giai điệu đầu tiên. Ca khúc mở màn Grief Is The Price You Pay For Love là lựa chọn hoàn hảo để dẫn dắt người nghe vào thế giới cảm xúc ấy.

Nữ ca sĩ khéo léo đan xen những đoạn độc thoại mong manh giữa các câu hát ma mị, trên nền nhạc ngày càng dày hơn theo từng giây. Bài hát như một lời giới thiệu tinh tế, mở ra toàn bộ không gian âm nhạc mà Giữa Một Vạn Người chuẩn bị dẫn dắt người nghe bước vào.

Grief Is The Price You Pay For Love là lựa chọn mở màn hoàn hảo.

Hiện Thực Phũ Phàng là nỗi ám ảnh về một người đã rời xa, được Phùng Khánh Linh khắc họa bằng giọng hát day dứt khi lặp đi lặp lại câu “You’re so far away” (tạm dịch: Giờ người đã thật xa). Cảm xúc trong ca khúc càng trở nên sâu sắc hơn khi biết rằng vào khoảng thời điểm này năm ngoái, nữ ca sĩ đã gọi cho quản lý lúc 6 giờ sáng, bật khóc nói: “Anh ơi, bố em mất rồi… em phải làm sao đây?”.

Giữa lịch diễn ở Seoul và nỗi đau mất đi người thân yêu nhất, cô gái trẻ chọn trở về bên gia đình. Chính trải nghiệm mất mát đó đã thấm vào từng câu hát biến Hiện Thực Phũ Phàng thành một bản nhạc chia ly không chỉ về tình yêu, mà còn là lời tiễn biệt dịu dàng dành cho người cha đã mãi mãi đi xa.

Hiện Thực Phũ Phàng là một ca khúc riêng tư của nữ ca sĩ.

Với các ca khúc tiếp theo như Ám Ảnh Về Anh hay Linh Cảm, Phùng Khánh Linh tiếp tục duy trì bầu không khí u sầu, ảm đạm, nhưng nhịp độ đã nhanh hơn một chút so với phần mở đầu album. Trong nửa đầu Giữa Một Vạn Người, cô vẫn cho thấy khả năng viết nhạc ấn tượng - một thế mạnh vốn đã được khẳng định qua những sản phẩm trước đó. Ở Cờ Người, nữ ca sĩ khiến người nghe phải trầm trồ với ca từ gợi cảm: “Trang sức em đeo đã tháo rời. Cho anh âu yếm dưới ánh đèn thốt lời tình yêu đã đời. Cho anh xin lỗi phút giây ngu ngơ để mình tuột mất quân cờ.”

Phùng Khánh Linh tiếp tục thể hiện khả năng song-writing ấn tượng trong album mới.

Nửa sau của Giữa Một Vạn Người bắt đầu xuất hiện những chuyển biến rõ ràng với nhịp độ nhanh hơn, âm thanh đa dạng và kịch tính hơn. Ước Anh Tan Nát Con Tim được một số khán giả yêu nhạc miêu tả là "màu sắc Lana Del Rey" với những tầng âm thanh lớp lang mênh mông và cách hát như bóp nghẹt âm thanh, đặc biệt là đoạn điệp khúc cuối với những nốt cao vót ở phần nhạc nền. Theo cảm nhận cá nhân, Ước Anh Tan Nát Con Tim là một trong những ca khúc xuất sắc nhất trong sự nghiệp của Phùng Khánh Linh.

Ước Anh Tan Nát Con Tim là một trong những ca khúc xuất sắc nhất trong sự nghiệp của Phùng Khánh Linh.

Điều Em Không Muốn nhận về nhiều lời khen nhờ sự phối khí làm tôn lên tiếng guitar nảy đặc trưng. Nhiều khán giả cho rằng giai điệu của bài hát gợi nhớ đến Sufjan Stevens thời kỳ đầu. Sau đó, không khí trong album dần trở nên ngột ngạt, dồn dập, để rồi bùng nổ ở Khóc Blóck. Được phát hành trước đó như một single lạc quẻ, ca khúc ban đầu tưởng chừng là một quả “bom xịt” của album lại trở nên hoàn hảo trong tổng thể. Bài hát mang âm hưởng Alternative Rock, tạo cú hích mạnh mẽ ở phần cao trào.

Điều Em Không Muốn nhận về nhiều lời khen.

Điểm đáng khen nhất của album mà được nhiều khán giả đồng tình nằm ở cách Phùng Khánh Linh sắp xếp thứ tự các ca khúc. Album khởi đầu bằng sự chậm rãi, u ám, rồi dần đẩy nhịp lên nhanh hơn, mạnh hơn để chạm đỉnh âm thanh với Khóc Blóck. Sau đó, không gian lại được kéo về yên ả, nhẹ nhàng đi một nhịp với Tâm Sự Đêm Một Mình và khép lại trọn vẹn bằng Em Đau.

Điểm đáng khen nhất của album nằm ở cách Phùng Khánh Linh sắp xếp thứ tự các ca khúc.

Sau những nỗi buồn liên miên được khắc họa tinh tế, Em Đau là một cái kết đẹp và hoàn hảo cho bức tranh Giữa Một Vạn Người. Ca khúc như một lời tiễn biệt đầy day dứt, để lại dư âm sâu lắng với đoạn âm thanh kéo dài đến tận cùng album. Đây là bài hát riêng tư nhất của Phùng Khánh Linh như một lời tạm biệt người cha thân thương của cô, khiến cảm xúc trong từng câu hát càng thêm nghẹn ngào. Những lớp Synth đặc quánh và phần giai điệu Indie Rock được cô cho tự do bung tỏa trong đoạn verse không lời tạo nên một không gian âm nhạc mênh mang. Sự góp giọng của Thành Luke - thành viên thuộc nhóm Cá Hồi Hoang càng khiến bài hát trở nên đặc biệt và khó quên hơn.

MV chính thức của ca khúc Em Đau.

Giữa Một Vạn Người là một bức tranh “độc lạ” trong nền âm nhạc V-Pop hiện nay, khẳng định Phùng Khánh Linh là một nghệ sĩ “chịu chơi” và nghiêm túc với nghệ thuật. Cô không chỉ thử nghiệm qua nhiều dòng nhạc khó nhằn một cách sơ sài mà thực sự dấn thân vào chúng một cách trọn vẹn, xử lý tinh tế đến mức tiệm cận xuất sắc của từng thể loại. Với Dream Pop làm nền tảng, nữ ca sĩ khéo léo biến hóa qua từng bản phối và cách xử lý giọng hát để mỗi ca khúc đều mang màu sắc riêng nhưng vẫn hòa quyện vào tổng thể album. Đây là điều không dễ dàng ngay cả với nhiều nghệ sĩ kỳ cựu bởi ranh giới giữa đa dạng và đơn điệu trong cùng một chất nhạc vốn rất mong manh.

Phùng Khánh Linh là một nghệ sĩ chịu chơi với âm nhạc.

Đây có lẽ là album cá nhân và trưởng thành nhất của Phùng Khánh Linh, nơi cô gói ghém nỗi đau, ký ức và bản lĩnh của mình. Giữa Một Vạn Người không chỉ khẳng định tài năng sáng tác, mà còn mở ra con đường để nữ ca sĩ bước gần hơn tới khán giả đại chúng, vượt qua hình ảnh “one hit wonder” của Hôm Nay Tôi Buồn.