Sáng kiến "Gai Nét", một hoạt động cộng đồng đồng hành cùng concert, đã ghi dấu như một điểm sáng đầy nhân văn.
Hành trình trở về cội nguồn và kết nối thế hệ
2 đêm diễn cuối cùng của "Anh trai vượt ngàn chông gai" đã đưa khán giả vào một hành trình âm nhạc đầy cảm xúc, đồng thời khẳng định sức mạnh văn hóa khi nghệ thuật được đặt đúng vai trò: kết nối truyền thống và hiện đại, lan tỏa cảm hứng sống đẹp, và gắn kết cộng đồng trong sự sẻ chia, nhân văn.
Từ những ca khúc sôi động đến các bản nhạc dân tộc sâu lắng, mỗi tiết mục đều là một nhịp cầu đưa khán giả đi từ cảm xúc hiện đại đến cội nguồn dân tộc. Chương trình không chỉ khơi gợi niềm tự hào về văn hóa Việt mà còn chạm đến trái tim người xem bằng thông điệp sống tử tế, sống vì nhau - điều tưởng chừng giản dị nhưng ngày càng trở nên quý giá trong bối cảnh xã hội đô thị hóa và số hóa.
Điểm nhấn nghệ thuật của Day 5 là bản mashup "Mẹ yêu con - Tình cha - Giàu sang", được phối lại theo phong cách điện tử hiện đại nhưng vẫn giữ nguyên mạch cảm xúc truyền thống. Dàn nhạc sống hòa trộn cùng hiệu ứng ánh sáng và màn trình diễn tương tác sân khấu đã tạo ra một không gian ấm áp, gần gũi.
Đặc biệt, trên nền ca khúc "Chiếc khăn Piêu", Soobin và Thanh Duy đã mang đến phần trình diễn được xem là dấu ấn đặc sắc khi kết hợp vũ đạo hiện đại với hình ảnh biểu tượng của người Thái miền Tây Bắc, làm sống dậy tinh thần dân tộc giữa không khí rộn ràng của concert.
Tiết mục "Dạ cổ hoài lang" do Trương Thế Vinh, Phan Đinh Tùng... thể hiện không chỉ là một phần trình diễn âm nhạc mà còn là sự tri ân đến giá trị nghệ thuật cải lương, dòng nhạc từng là linh hồn của sân khấu Nam bộ. Được phối khí tối giản, chỉ với đàn tranh và guitar mộc, ca khúc này tạo nên một khoảnh khắc lắng đọng giữa chuỗi âm nhạc sôi động, giúp khán giả kết nối sâu sắc với văn hóa dân gian.
"Mưa trên phố Huế" cũng được tái hiện trong không gian ánh sáng tím đặc trưng và hiệu ứng mưa nhân tạo, và cũng tại đây màn múa chén của các nghệ sĩ trẻ dù chưa thực sự điêu luyện nhưng đã làm bừng lên một tình yêu mới với nghệ thuật dân gian, tạo nên những tràng pháo tay vang lên không ngớt.
Chương trình còn đặc biệt gây ấn tượng với chuỗi tiết mục biểu diễn nghệ thuật dân gian được phục dựng như múa chèo, hò xang xê cống, trống cơm... Đây không phải là những tiết mục điểm xuyết mà được lồng ghép thông minh trong tổng thể kịch bản âm nhạc, thể hiện rõ ý đồ của đạo diễn trong việc tôn vinh văn hóa truyền thống bằng hình thức hiện đại. Từ hình ảnh các vũ công trong trang phục dân tộc đến việc sử dụng nhạc cụ cổ, mọi chi tiết đều góp phần làm nổi bật tinh thần Việt Nam.
Đặc biệt, sự xuất hiện của NSND Hữu Quốc và NSND Thu Huyền, cùng các nghệ nhân từ các đoàn nghệ thuật truyền thống đã mang lại một lớp nghĩa sâu sắc hơn cho chương trình. Không chỉ biểu diễn, họ còn chia sẻ trực tiếp với khán giả về giá trị của âm nhạc dân gian, vai trò gìn giữ bản sắc trong thời đại mới.
NSND Thu Huyền, giọng ca trữ tình của sân khấu cải lương phía Bắc, đã mang đến phần trình diễn đậm chất truyền thống, kết hợp cùng các nghệ sĩ trẻ như Quốc Thiên, Hà Lê... và nhóm múa dân gian, tạo nên một không gian nghệ thuật kết nối thế hệ đầy cảm xúc.
Trong khi đó, NSND Hữu Quốc, "thủ lĩnh cải lương hiện đại", gây ấn tượng mạnh với vai trò dẫn chuyện, cố vấn nghệ thuật và nghệ sĩ biểu diễn. Anh không chỉ góp phần định hình chất lượng tiết mục cải lương mà còn trực tiếp giao lưu, chia sẻ về sự thay đổi, thích ứng của cải lương trong đời sống đương đại.
Không khí của "Anh trai vượt ngàn chông gai" không chỉ là một đêm nhạc, nó là một hành trình trải nghiệm văn hóa. Điều này cũng phản ánh xu hướng chung của nhiều chương trình âm nhạc.
Gần đây nhất, sản phẩm âm nhạc "Bắc Bling" kết hợp rap với quan họ và chèo của Hòa Minzy và nhóm nghệ sĩ trẻ đang tạo nên trào lưu tìm về bản sắc. Những mô hình này cùng nhau vẽ nên một xu hướng mới: âm nhạc không chỉ mang tính giải trí mà còn là phương tiện bảo tồn, chuyển hóa và truyền cảm hứng từ di sản văn hóa.
Từ hành động nghệ thuật đến tác động xã hội
Song hành với hành trình âm nhạc là hành trình của lòng tử tế. Sáng kiến "Gai Nét", một hoạt động cộng đồng đồng hành cùng concert, đã ghi dấu như một điểm sáng đầy nhân văn. Chỉ trong 10 ngày, hơn 3.300 câu chuyện tử tế đã được ghi nhận, từ hành động nhỏ như giúp người già qua đường, dọn rác nơi công cộng đến những hành động lớn lao như quyên góp cho trẻ em mắc bệnh tim.
Sự lan tỏa nhanh chóng và sâu rộng của chiến dịch cho thấy âm nhạc không chỉ gợi cảm xúc mà còn đánh thức tinh thần thiện lành trong mỗi con người. Khoảnh khắc Jun Phạm nghẹn ngào trên sân khấu khi thông báo 140 trái tim đã được cứu sống nhờ sự chung tay của khán giả là minh chứng sống động cho giá trị thật của nghệ thuật.
Tác động xã hội từ các chương trình nghệ thuật không phải là điều mới mẻ, nhưng việc đưa nó trở thành một phần cốt lõi như "Gai Nét" đã làm được là một bước tiến đáng kể. Những đêm nhạc vì cộng đồng đang trở nên phổ biến hơn, có thể kể đến như "Tình nghệ sĩ" của Lệ Quyên (gây quỹ hơn 20 tỷ đồng cho nghệ sĩ khó khăn), "Bond Live in Vietnam" (ủng hộ nạn nhân bão lũ), hay "Things Everlasting", "Nắng hoàng hôn".
Sự hiện diện của nghệ sĩ Việt tại EXPO 2025 Osaka với các tiết mục âm nhạc dân tộc đại diện ba miền cũng là một hình thức ngoại giao văn hóa, một sự gắn kết giữa nghệ thuật và trách nhiệm quốc gia.
Với sự kết hợp hài hòa giữa cảm xúc, văn hóa và cộng đồng, "Anh trai vượt ngàn chông gai" đã trở thành một hình mẫu mới cho nghệ thuật biểu diễn Việt Nam, nơi âm nhạc là chất xúc tác để nối liền con người, nơi văn hóa dân tộc được làm mới bằng nhịp điệu đương đại, và nơi những điều tử tế được đánh thức bằng nghệ thuật.
Thành công của chương trình này là minh chứng rõ nét cho một hướng đi nghệ thuật giàu bản sắc, hiện đại và đầy trách nhiệm, một hướng đi mà nhiều nghệ sĩ, nhà sản xuất và công chúng Việt Nam đang đồng lòng kiến tạo.
MAI AN